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Arts et spectacles
84 produits trouvés
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Nouvelle histoire de la danse en Occident ; de la préhistoire à nos jours
Laura Capelle
- Seuil
- Sciences humaines (H.C.)
- 17 Septembre 2020
- 9782021399905
La danse représente un réel défi pour les historiens. Art de l'éphémère, elle ne laisse dans son sillage que des traces très partielles une fois évanouie, et continue souvent à être oubliée dans les récits de l'histoire de l'art. Afin de combler ce manque, Laura Cappelle a réuni vingt-sept des meilleurs spécialistes internationaux de la danse occidentale, dont les travaux mettent en avant sur la longue durée, depuis la Préhistoire jusqu'à nos jours, une multiplicité de techniques et de pratiques.
Des premiers indices de transes dansées à la libération moderne du corps, des ballets de la Renaissance à la création chorégraphique actuelle, cet ouvrage décrypte le mouvement à la lumière des dynamiques sociales, culturelles et artistiques qui l'ont façonné en Occident. La danse y est contemporaine, classique, apollinienne, dionysiaque, politique, esthétique, populaire ; de la ville à la scène, elle brouille les frontières et revendique aussi bien l'élévation que l'ancrage au sol, la virtuosité que le dépouillement.
Projet essentiel pour que les fruits de la recherche nourrissent la culture générale de la danse ainsi que la compréhension des oeuvres et des pratiques aujourd'hui, cette traversée de l'histoire s'adresse à tous les publics. -
Ceci n'est pas qu'un tableau ; essai sur l'art, la domination, la magie et le sacré
Bernard Lahire
- La découverte
- Poche / Sciences humaines et sociales
- 10 Septembre 2020
- 9782348064180
En 1657, Nicolas Poussin peint une
Fuite en Égypte au voyageur couché. La toile disparaît ensuite pendant plusieurs siècles. Dans les années 1980, différentes versions du tableau réapparaissent, de grands experts s'opposent, des laboratoires d'analyse et des tribunaux s'en mêlent et nombreux sont ceux à vouloir authentifier et s'approprier le chef-d'oeuvre.
De quoi nous parle cette histoire aux allures d'intrigue policière ? Qu'est-ce qui fait la valeur d'une oeuvre d'art ? Et d'où vient cette aura attachée aux créateurs et aux oeuvres ? Bernard Lahire montre que le sacré n'a jamais disparu de notre monde mais que nous ne savons pas le voir. La magie sociale est omniprésente dans l'économie, la politique, le droit, la science ou l'art autant que dans la mythologie ou la religion. C'est cet effet d'enchantement qui transforme une sculpture d'animal en totem, un morceau de métal en monnaie, une eau banale en eau bénite ; et qui fait passer un tableau du statut de simple copie à celui de chef-d'oeuvre.
Puisant avec érudition dans l'anthropologie, l'histoire et la sociologie, ce livre interroge les socles de croyance sur lesquels nos institutions et nos perceptions reposent. Questionnant radicalement l'art et son ambition émancipatrice, il révèle les formes de domination qui se cachent derrière l'admiration des oeuvres. -
"le plus beau métier du monde" : dans les coulisses de l'industrie de la mode
Giulia Mensitieri
- La découverte
- Poche / Sciences humaines et sociales
- 19 Mars 2020
- 9782348059193
La mode est l'une des plus puissantes industries du monde : elle représente 6 % de la consommation mondiale et est en croissance constante. Depuis les années 1980 et l'entrée dans l'économie néolibérale, elle est devenue l'image étincelante du capitalisme, combinant prestige, pouvoir et beauté. Pourtant, cette industrie, qui apparaît comme un horizon professionnel hautement désirable, repose principalement sur du travail précaire, et ce aussi bien là où la production est externalisée qu'au coeur de la production créative du luxe, comme les prestigieux ateliers des maisons de couture.
À partir d'une enquête en immersion auprès des travailleurs créatifs de cette industrie (stylistes, mannequins, créateurs indépendants, coiffeurs, maquilleurs, vendeurs, journalistes, retoucheurs, stagiaires, agents commerciaux, etc.), ce livre décrypte les dynamiques d'exploitation et d'autoexploitation à l'oeuvre derrière la façade glamour de la mode.
Des séances de shooting pour magazines spécialisés à la collaboration auprès d'un créateur de mode, en passant par des entretiens avec des stylistes travaillant pour de célèbres maisons de luxe et de couture, cette enquête dévoile les dynamiques invisibles sur lesquelles repose l'industrie de la mode pour mieux la " déglamouriser ". -
Rock my soul
Patrice Blanc-francard
- Calmann-Lévy
- Sciences Humaines et Essais
- 1 Juin 2022
- 9782702180464
C'est l'histoire d'une musique, née dans les communautés d'esclaves noirs, forgée dans la souffrance, et qui devint universelle. Une musique qui continue encore aujourd'hui à parler à la plus mystérieuse partie de notre être, notre âme.
Cette âme est devenue verbe, et le verbe musique : soul music.
Mais ce n'est qu'au sortir de la Seconde Guerre mondiale que la soul a pris sa forme la plus populaire, avec les débuts de ce que l'on a appelé le rhythm & blues, fl eurissant dans des villes devenues mythiques, de Memphis à Détroit en passant par La Nouvelle-Orléans, traversé et façonné par les événements historiques et politiques du XXe siècle américain.
Une musique portée par des labels et des producteurs qui ont parfois commencé avec rien, au fond d'un garage, avant d'entrer dans la légende, comme Atlantic ou la Motown.
Rock my soul retrace le parcours souvent chaotique de stars aux noms qui font rêver : James Brown, Otis Redding, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Ray Charles, Diana Ross, Tina Turner, Michael Jackson et Prince, des artistes immenses qui ont porté la gloire de la soul à son zénith ; sans oublier, tout récemment, Anderson .Paak ou Leon Bridges,emblèmes de la nouvelle génération... -
La règle et le modèle ; sur la théorie de l'architecture et de l'urbanisme
Françoise Choay
- Seuil
- Sciences humaines (H.C.)
- 29 Août 2019
- 9782021438321
Toutes les cultures urbaines ont produit des écrits sur la ville et l'architecture. Mais - le sait-on ? - c'est en Occident qu'est apparu, pour la première fois, au XVème siècle, un discours théorique qui prétend fonder sur sa seule autorité les procédures d'engendrement du monde bâti. Ce discours "instaurateur" a, depuis, envahi la planète. Nous avons oublié qu'il fut insolite, voire scandaleux. Sous la forme des "théories d'urbanisme", il nous semble désormais aller de soi.
Banalité fallacieuse. La Règle et le Modèle s'attache à le démontrer à travers la singularité des textes instaurateurs. Ainsi découvre-t-on que deux livres inauguraux, qui sont devenus les paradigmes des traités d'architecture et des utopies, le De reaedificatoria (1452) d'Alberti et l' Utopie (1516) de Thomas More, déterminent aujourd'hui encore la démarche des théories d'urbanisme. Ils ne lui ont pas seulement légué deux procédures opposées : la règle générative albertienne, ouverte à la demande et même au désir des utilisateurs, mais d'un usage précaire et périlleux ; le modèle spatial moréen, qui continue d'imposer presque partout l'ordre totalitaire de l'utopie. Davantage : la rationalité de surface dissimule, ici comme là, des formes textuelles apparentées au mythe et avec lesquelles, en dépit de ses prétentions scientifiques, la théorie d'urbanisme n'a jamais rompu.
Découverte essentielle, qui devrait nous aider à renouveler la problématique de l'édification et nous réinviter, du même coup, à l'action.
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Amazonie, l'archéologie au féminin
Stéphen Rostain
- Belin
- Hors collection Sciences
- 2 Septembre 2020
- 9782410016123
Il existe une région du monde où les femmes ont toujours joué un rôle majeur : l'Amazonie. Ce sont elles en effet qui ont fait resurgir le glorieux passé de ce territoire vaste de sept millions de kilomètres carrés, révélant les connaissances en ingénierie et le savoir scientifique exceptionnel des tribus de la forêt. L'auteur, archéologue lui-même et grand spécialiste de l'Amazonie, offre une galerie de portraits de ces pionnières. Nourri de leurs toutes dernières recherches, l'ouvrage aborde une diversité de thèmes, de l'art rupestre à l'architecture amérindienne, en passant par les géoglyphes d'Amazonie occidentale, le traitement des défunts et la pêche précolombienne. Grâce à la plume alerte de Stéphen Rostain (auteur d'Amazonie. Les 12 travaux des civilisations précolombiennes, 2017), Amazonie, l'archéologie au féminin met en valeur de nombreuses facettes méconnues de l'Amazonie et de celles qui les ont révélées.
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Dessiner la technique : Pensée et discours visuels (XVIe-XXe siècle)
Jérôme Baudry, Valérie Nègre
- Presses des Mines
- Histoire, sciences et société
- 1 Février 2024
- 9782385425036
Qu'est-ce que le « dessin technique » ? Longtemps réduite au dessin de machines, au dessin d'ingénieur et au dessin industriel, l'expression désigne ici tout dessin qui encode un savoir technique et se veut un guide pour l'action. Partant de domaines d'activité aussi divers que les arts décoratifs, la lithographie, la fortification, les mines, la voiture à cheval, les machines volantes, ou l'éclairage public, cet ouvrage se propose de mettre en évidence et de réfléchir aux spécificités des dessins techniques. Pour ce faire, il met en regard des dessins souvent examinés séparément ; les uns communément considérés comme artistiques (de sculpture, d'architecture, d'ornement), les autres, comme scientifiques ou techniques (géométriques, linéaires, industriels). L'enjeu est de redonner à ces dessins longtemps pris pour des reproductions exactes et univoques de la réalité, la complexité qui leur a été progressivement retirée. Les auteurs portent leur attention sur la définition même du concept de dessin technique, sur son rôle dans la rationalisation de la production, sur les notions trop souvent opposées de conception et d'exécution, sur son processus d'apprentissage, sur le dessin comme outil cognitif et outil de l'invention, enfin sur sa langue et sa grammaire. Ils proposent ainsi « d'épaissir l'énigme » des figurations techniques et de cesser de les considérer seulement sous l'angle de l'utilité et de l'usage pour les réintégrer dans le monde des significations.
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Le sens langagier du musical ; Sémiosis et Hermenéia ; actes du 1er symposium d'Aix-en-Provence
Bernard Vecchione, Christian Hauer
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 9 Octobre 2015
- 9782296232136
Ce volume rassemble les contributions des chercheurs les plus avancées en musicologie internationale sur la nature langagière du musical ? Sémiosis ou hermenéia ? Les deux à la fois pour la plupart des chercheurs. Cet ouvrage fait le point sur les approches sémiotiques et herméneutiques de la musique et offre un panorama des courants actuels de la recherche sur ce sujet. (Une partie des articles est en anglais).
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Le mythe des bohémiens dans la littérature et les arts en Europe
Collectif
- Editions L'Harmattan
- Histoire des Sciences Humaines
- 9 Octobre 2015
- 9782336266817
La Petite Gitane (1613) de Cervantès constitue la matrice d'un mythe qui, se développant dans le seconde moitié du XVIIIe siècle, se répand dans la littérature et les arts à l'époque romantique. On connaît l'Esméralda de Hugo et la Carmen de Mérimée mais on sait moins que les écrivains et artistes contemporains (George Borrow, la poète tchèque Macha, Lamartine, Liszt, Valerio...) se passionnent pour un peuple nomade apparemment rebelle à toute obéissance aux lois de la société, et dont la marginalité même lui confère une dignité nouvelle.
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Happening and fluxus : Polyexpressivité et pratique concrète des arts
Olivier Lussac
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 9 Octobre 2015
- 9782296355958
"Happening et fluxus" est un essai pluridisciplinaire et transversal. Il vise à mettre en relation différentes occurrences artistiques dans une série d'événements tirés des champs des arts plastiques, de la musique et de la poésie et tente des rapprochements issus du futurisme, de Dada et des diverses mouvances néo-dadaïstes (nouveaux Réalistes, Junk Art, Gutaï, Ongaku, Weiner Gruppe, Aktual, Wiener Aktionismus, Neo-dada Organizers, Zaj, Poesia Visiva,...), pour obtenir une définition du Happening et de Fluxus, en fonction de leur connexion historique et esthétique. Un préliminaire à l'étude des fondements théoriques de cet important mouvement.
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Essai sur la représentation du drame musical
Christian Cheyrezy
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 1 Janvier 1970
- 9782296364011
Cette évidence de bon sens qui veut que la musique et la scène soient consubstantielles dans le Théâtre Lyrique, qu'elles opèrent nécessairement en symbiose, cette évidence dit aussi, en un double sens, que leur union n'est nullement évidente par elle-même, qu'elle est pour l'une et l'autre un problème. Les esquisses théoriques qui composent cet essai témoignent du lien singulier entre événement et vérité, entre musique et scène reptrésentationnelle, que Wieland Wagner sut nouer pour la première fois dans l'histoire du Théâtre Lyrique.
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Art, education, postmodernite - les valeurs educatives de l'art a l'epoque actuelle
Gilles Boudinet
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 9 Octobre 2015
- 9782336261850
Apprendre l'art aujourd'hui... Mais pourquoi ? En quoi la postmodernité affecte-t-elle les valeurs de l'art, notamment dans ses dimensions de médiation culturelle et d'éducation ? La première partie de cet essai propose de saisir 3 principes centraux de l'esthétique "moderne", alors inférés à partir des pôles opposés que représentent les pensées de Heidegger et Adorno. La deuxième partie confronte ces trois principes à diverses théorisations de la postmodernité. La "déconstruction" qui en résulte est analysée dans la dernière partie en termes de changement radical du rapport à l'altérité, où s'inscrit le travail des oeuvres.
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L'ecoute musicale au college - fondements anthropologiques et psychologiques
Pascal Terrien
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 9 Octobre 2015
- 9782296150881
Ce livre s'intéresse à la place et au rôle que jouent les émotions dans la construction de connaissances d'un élève lors d'une séance d'écoute d'oeuvre musicale en classe de collège. Après avoir défini le cadre théorique dans lequel s'inscrit cette étude, l'auteur reprend les pistes ouvertes par les recherches récentes dans les sciences cognitives de la perception pour entreprendre une réflexion sur les fondements anthropologiques et psychologiques de cette activité musicale.
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Grandir avec son violon ; la pédagogie du violon, d'après l'expérience de Clotilde Munch ; entretiens
Valerie Touvenot-Lambert
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 15 Juin 2017
- 9782140039638
Ce livre se présente sous forme d'entretiens au cours desquels Clotilde Münch expose à la fois son parcours personnel dans son apprentissage instrumental débuté très jeune, ses rencontres décisives avec de grands musiciens et surtout sa démarche de pédagogue ayant proposé l'approche du violon à des enfants dès l'âge de trois ans. Au-delà de la transmission de repères didactiques, c'est toute une réflexion sur la façon dont la musique écoutée, chantée et jouée très tôt parvient à humaniser un enfant en soutenant l'épanouissement des différentes sphères qui le constituent.
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Profession "musicien intervenant" à l'école
Francis Lebon
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 12 Octobre 2015
- 9782336688152
Les musiciens intervenants constituent un segment professionnel méconnu, entre création musicale et éducation des enfants. La définition officielle s'appuie à présent sur le diplôme universitaire de musicien intervenant à l'école (1984), et sur toute une littérature qui prône des méthodes d'éducation collective fondées sur le jeu rythmique, vocal et corporel. Cet ouvrage pose les questions essentielles sur ce métier hybride, notamment sur la définition des frontières de l'école et de l'artiste.
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Le miroir voilé ; et autres écrits sur l'image
Gérard Mordillat
- Calmann-Lévy
- Sciences Humaines et Essais
- 15 Janvier 2014
- 9782702154281
Devant un film de Jean Cocteau ou de Pasolini, devant un scénario de Jacques Prévert ; devant les photos de Georges Azenstarck, celles des prêtres-ouvriers par Joël Peyroux, celles des albums de famille en banlieue ; devant les toiles de Patrice Giorda ou d'Ernest Pignon-Ernest, mais aussi devant une page des Cantos d'Ezra Pound ou d'un texte d'Antonin Artaud, qui ne s'est posé la question : qu'est-ce qu'on y voit ? Et plus interrogateur encore : qu'est-ce qu'on y lit ?
Au regard de textes écrits séparément mais tous gouvernés par cette même question : le mot et l'image seraient-ils frères de sang de l'écriture ?, Gérard Mordillat interroge les oeuvres picturales, photographiques, littéraires ou cinématographiques qui, depuis toujours, sous-tendent et ses films et ses livres. -
Charles Darwin et l'"évolution" dans les arts plastiques de 1859 à 1914
Béatrice Grandordy
- Editions L'Harmattan
- Sciences et Société
- 9 Octobre 2015
- 9782296483361
L'oeuvre intellectuelle de Charles Darwin (1809-1882) fut un coup de tonnerre planétaire. L'évolution, en introduisant le temps infini et l'histoire dans le destin de l'homme, inspira romanciers et plasticiens. Elle autorise pour Degas et Cormon la fluidité des corps et pour Redon et Carriès les bestiaires imaginaires. Pour Böcklin, Moreau, Klinger, la Sécession viennoise, elle signe la parenté des êtres vivants ; pour les architectes, elle justifie le fonctionnalisme.
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L'oeuvre musicale contemporaine à l'épreuve du concept
Stéphane de Gérando
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 9 Octobre 2015
- 9782296484054
La création musicale contemporaine est abordée sous différents angles. Chaque chapitre de cet ouvrage est illustré par une problématique singulière, d'une définition du hasard et du déterminisme en musique à une tentative d'écriture de la non-répétition, de la présence de l'opéra à une utilisation critique des modèles de synthèse sonore informatique.
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Former à l'enseignement musical ; pratiques et problématiques évaluatives ; hommage à Henri Pousseur
Regnard Françoise, Lucie Mottier lopez
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 9 Octobre 2015
- 9782296471900
Les formations des professeurs de musique se sont développées un peu partout en Europe à des moments différents et suivant des modalités diverses. Former à l'enseignement musical comporte de nombreux enjeux, dont l'accès à la culture. Les formations à l'enseignement musical ont généré de nouveaux regards, des recherches, des rencontres dialectiques, des écrits... sur les systèmes de valeurs qui sous-tendent les cursus de formation.
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Dorure : décor et sublimation de la matière
Evelyne Darque-Ceretti, Marc Aucouturier
- Presses des Mines
- Sciences de la matière
- 19 Avril 2023
- 9782385424435
L'or est-il le premier métal que l'homme ait découvert et utilisé ? Les avis divergent, mais tout le monde s'accorde à dire que cette découverte date au moins du cinquième millénaire avant notre ère. Dès cette période l'or est un matériau rare, donc précieux, divin, réservé au culte et aux emblèmes de richesse.
L'or a d'abord servi à fabriquer des objets ornementaux ou culturels, et ce n'est pas par hasard que les premiers objets découverts en Bulgarie dans les nécropoles de Vilna et de Durankalak accompagnaient les défunts dans leurs tombes. Mais quand a-t-on eu l'idée d'appliquer des feuilles ou des décors en or sur les objets pour les décorer ou imiter l'apparence d'objets massifs ? Inaltérable, ductile, précieux, l'or a en effet les qualités idéales pour être transformé en feuilles et sublimer la matière qu'il recouvre ou qu'il décore, lui donner un caractère divin et éternel.
C'est à cet aspect, la dorure, obtention d'une surface dorée par application d'une feuille ou d'un revêtement, qui inclut les procédés dits de placage, qu'est consacré cet ouvrage.
Destiné à un large lectorat, il n'a pas pour but de dresser un tableau exhaustif du sujet ; plutôt d'encourager le lecteur intéressé à se plonger dans la bibliographie jointe pour explorer plus en détail les domaines qui le passionneront. -
Il était une fois la musique, les mots et d'autres cris... ; l'improbable dialogue de Moïse et Pan
Gilles Boudinet
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 1 Mai 2011
- 9782296806870
Présenté sous la forme d'un dialogue philosophique entre Pan et Moïse, cet ouvrage interroge l'espace sonore où, en modulant sa voix et ses cris, le très jeune enfant s'approprie les codes culturels. Cette appropriation correspond d'une part à la musique, flux continu d'émotions que défend Pan, et d'autre part à la discontinuité des mots que lui oppose alors Moïse. Entre les deux, un médiateur apparaît : la mise en récit.
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Musique narrativite signification
Marta Grabocz
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 9 Octobre 2015
- 9782336250342
La musicologie actuelle s'intéresse à la couche expressive des oeuvres, à la redécouverte des unités expressives typiques de certains styles de l'histoire musicale occidentale (du baroque jusqu'au début du XXe siècle). Cette analyse des topiques musicaux se réapproprie un savoir musical qu'on appelle signification musicale. La narrativité musicale serait le regard analytique porté sur l'organisation de ce contenu expressif. Cette étude parcourt une diversité de styles et de périodes : de Mozart à Beethoven jusqu'à la musique contemporaine (Dazzi, Dusapin, Mâche) en passant par Liszt ou Bartòk.
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La miniature chrétienne dans l'Espagne des trois cultures ; le Beatus de Gérone
Ludivine Allegue
- Editions L'Harmattan
- Arts et Sciences de l'art
- 9 Octobre 2015
- 9782296948877
Le Beatus de Gérone (975) cristallise un moment clé de l'histoire espagnole et européenne puisqu'il naît de l'Espagne des trois cultures (judaïsme, islam, christianisme y coexistent 8 siècles durant). Il s'agit d'une copie du Commentaire de l'Apocalypse - l'Apocalypse de Jean. Cette étude se propose d'articuler la formalisation de certains idéaux politiques et religieux à travers l'analyse picturale des miniatures qui ornent le manuscrit. Ce travail d'analyse est développé à la lumière du contexte historique qui voit l'émergence de la peinture Mozarabe dont le Beatus de Gerone est un éclatant exemple...
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A la recherche du développement musical
Wirthner Martine, Zulauf Madeleine
- Editions L'Harmattan
- Sciences de l'éducation musicale
- 9 Octobre 2015
- 9782296277786
Le lecteur prendra tout d'abord connaissance des quelques théories du développement musical de l'enfant dont nous disposons à l'heure actuelle. Il fera ensuite une incursion dans les disciplines voisines, le langage et les arts visuels, dont il explorera les théories respectives en matière de développement. Il découvrira également ce que certains concepts élaborés en psychologie et en pédagogie peuvent apporter dans e domaine du développement musical. Enfin, son parcours l'amènera à réfléchir à l'application de la notion centrale de médiation dans le domaine du développement et de l'éducation musicale, au travers de la présentations de plusieurs recherches
