Vous avez envie de devenir podcasteur ou podcasteuse, amis vous ne savez pas par où commencer ? Grâce à ce livre vous n'aurez plus d'excuses pour vous lancer !
Le podcast est un format audio nouvelle tendance qui offre une grande diversité ainsi que de nombreuses opportunités. Média intime ne nécessitant pas une attention exclusive - au contraire des réseaux sociaux, de la vidéo, d'un livre, d'un journal ou d'un magazine -, le podcast peut être écouté partout. Et aujourd'hui, il y en a pour tous les goûts ! Ajoutons qu'il est aussi moins coûteux et plus facile à produire qu'une vidéo. Voici toutes les raisons pour lesquelles il séduit plus que jamais !
Mélanie Seynat, créatrice de podcast, est aguerrie à ce format ! Dans son ouvrage, elle livre toutes les clés pour cerner le monde du podcast, envisager le sien, imaginer son contenu, maîtriser les bonnes techniques et la communication avant de considérer sa monétisation. Si devenir podcasteur.euse vous donne envie, grâce à ce livre, vous saurez tout pour vous lancer ! Lire la suite Fermer

Le MIDI (Musical Instrument Digital Interface) est un protocole de communication dédié à la musique et utilisé pour la communication entre instruments électroniques, contrôleurs, séquenceurs et logiciels.
Apparu dans les années 1980 pour normaliser les échanges entre les différents instruments, ce protocole est depuis devenu un standard pour les équipements musicaux électroniques. Il s'est en outre affranchi de sa dimension purement musicale pour être adopté par les professionnels du son en général, qui l'utilisent pour commander des périphériques, des machines audio, des fonctions de logiciels ou encore des dispositifs scéniques...
Cet ouvrage comble le manque de référence originale française sur le sujet. Très complet, il présente tous les aspects appliqués de la norme MIDI afin de permettre au lecteur d'en tirer pleinement profit, aussi bien dans le domaine du home-studio que dans celui du studio professionnel. Lire la suite Fermer

Quel que soit le type de sons ou le genre de musique que l'on souhaite enregistrer, un home studio doit répondre à des critères essentiels comme l'acoustique, l'ergonomie, l'évolutivité ou encore le confort. Le choix des équipements, leur installation et leur exploitation ne s'improvisent pas et nécessitent connaissances techniques et savoir-faire.
En déclinant plusieurs configurations de budgets, du plus accessible au plus haut de gamme -, ce guide pratique vous présente toutes les étapes nécessaires à la mise en place d'un home studio (choisir son matériel et ses logiciels, les installer et les paramétrer...) et à son exploitation (prise de son, effets sonores, mixage et mastering...), jusqu'à la mise en ligne de vos créations.
Actualisé pour cette 3e édition et abondamment illustré, il s'enrichit d'une multitude de conseils et d'astuces pour se faciliter la vie, tirer le meilleur des équipements audio et éviter les pièges de l'enregistrement chez soi. Il trouvera naturellement sa place sur les étagères d'une nouvelle génération de musiciens, amateurs ou professionnels, et d'ingénieurs du son souhaitant s'affranchir des difficultés techniques pour laisser place au plaisir de la création et de la production. Lire la suite Fermer

Issu de l'expérience et du savoir-faire de l'auteur, ingénieur du son talentueux, ce guide pratique est un véritable mode d'emploi des consoles de mixage. Abondamment illustré de schémas explicatifs et d'exemples qui ont fait leurs preuves, il présente les bons gestes à exécuter et les techniques à mettre en oeuvre en sonorisation et en enregistrement.

Le Livre des techniques du son - Technologies est un ouvrage interdisciplinaire qui réalise une synthèse de toutes les connaissances élémentaires concernant les technologies dans le domaine du son. Les fondamentaux de physique, d'électroacoustique, d'acoustique, de perception auditive, de traitement du signal, d'électronique, ainsi que la technologie audiofréquence et les techniques audionumériques sont développés par les plus éminents spécialistes.
Conçu pour apporter des réponses à tous ceux pour qui le son est un moyen d'expression de la créativité et de la communication, cet ouvrage, largement illustré et riche de données utiles, d'informations techniques et méthodologiques, est devenu au fil des années le livre de référence des professionnels du son et l'outil indispensable des étudiants des écoles de formation audiovisuelle.
Cette nouvelle édition revue et mise à jour bénéficie de l'expertise de plusieurs nouveaux auteurs. Elle élargit le concept de notions fondamentales aux technologies analogiques et numériques et propose désormais des compléments téléchargeables.
Deux autres volumes du Livre des techniques du son sont consacrés aux Notions fondamentales et à l'Exploitation. Lire la suite Fermer

Outil de formation ou de perfectionnement illustré de schémas explicatifs et d'exemples pertinents, destiné au technicien, au musicien, à l'étudiant en école d'audiovisuel, et plus largement à tout passionné à la recherche d'informations simples et pratiques, ce guide pratique est un véritable mode d'emploi de la sonorisation de concert, de spectacle ou de conférence.

Le Livre des techniques du son - Notions fondamentales est un ouvrage interdisciplinaire qui réalise une synthèse de toutes les connaissances élémentaires dans le domaine du son. Les fondamentaux de physique, d'électroacoustique, d'acoustique, de perception auditive, de traitement du signal, d'électronique, ainsi que la technologie audiofréquence et les techniques audionumériques sont développés par les plus éminents spécialistes.
Conçu pour apporter des réponses à tous ceux pour qui le son est un moyen d'expression de la créativité et de la communication, cet ouvrage, largement illustré et riche de données utiles, d'informations techniques et méthodologiques, est devenu au fil des années le livre de référence des professionnels du son et l'outil indispensable des étudiants des écoles de formation audiovisuelle.
Cette nouvelle édition revue et mise à jour bénéficie de l'expertise de plusieurs nouveaux auteurs. Elle élargit le concept de notions fondamentales aux technologies analogiques et numériques et propose désormais des compléments téléchargeables.
Deux autres volumes du Livre des techniques du son sont consacrés aux Technologies et à l'Exploitation. Lire la suite Fermer

« Acteur, auteur, directeur de compagnie, Eduardo De Filippo, gloire nationale italienne, que son public appelait affectueusement par son prénom, a été joué dans le monde entier ; en France, son théâtre commence à être reconnu.
L'ouvrage est un condensé des cinq cents heures de leçons que le grand dramaturge a données à l'Université La Sapienza de Rome. [.] Eduardo De Filippo tient à ce que ses étudiants connaissent le patrimoine théâtral, l'apport des siècles précédents. Il pense qu'il faut partir de la tradition, bien la connaître, pour la rejeter le cas échéant et aller plus loin. » (Huguette Hatem)

Fruit des multiples expériences et du savoir-faire de l'auteur, illustré de photos et de schémas explicatifs, cet ouvrage présente les matériels et les techniques de la prise de son et apporte des réponses claires aux problèmes qui se posent en fonction de la nature et du nombre des sources sonores, des types d'instruments et des espaces acoustiques :Microphones et leurs accessoires.Prise de son en stéréophonie de phase et en stéréophonie d'intensité.Prise de son en monophonie dirigée.Tables analogiques et consoles numériques, et leurs périphériques.Mixage et editing.Enrichi et actualisé à l'occasion de sa 7e édition, ce livre donne de nombreux conseils de mise en oeuvre, sans jamais écarter les aspects esthétiques et artistiques de la création sonore. Un guide indispensable pour le technicien ou l'ingénieur du son, l'étudiant ou encore le musicien qui souhaite se former à la prise de son ou approfondir ses connaissances. Lire la suite Fermer

Bienvenue dans l'univers de la création musicale numérique du XXIe siècle.
Le livre. Abondamment illustré et tout en couleurs, ce guide pratique vous ouvre les portes du home studio. Il vous explique pas à pas comment composer, enregistrer, éditer, mixer, masteriser et remixer de la musique et des sons : de l'usage des échantillons libres de droits à la maîtrise complète de l'enregistrement multipiste, en passant par la synthèse, le mixage, les séquenceurs MIDI, le son multicanal, les microphones, les logiciels de traitement, les formats de fichiers, le mastering... Découvrez sans plus tarder les suggestions d'équipement, les conseils et les secrets de production de professionnels passionnés et chevronnés. Grâce à cet ouvrage unique, marchez dans les pas des plus grands et entrez à votre tour dans la légende !
Les " + " en ligne. Passez sans tarder à la pratique en découvrant, en versions freeware ou d'évaluation, différents logiciels de MAO, accompagnés de nombreux fichiers sonores (samples et boucles).
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Avec le smartphone, chacun a dans sa poche une caméra HD, voire Ultra Haute Définition, capable de filmer des images de qualité professionnelle pour le web et les réseaux sociaux, voire pour la télévision ou le grand écran. Apprenez à en faire autant en maîtrisant les réglages avancés du smartphone et des applications Caméra de tournage, en découvrant les accessoires indispensables, ainsi que les bases du cadre et de la composition, de la lumière et de la prise de son, sans oublier les grands principes de la narration audiovisuelle et du montage.

Le design sonore se définit comme la création sonore appliquéedans tous les domaines où il s'agit de penser le son, l'imaginer, le fabriquer et l'intégrer à un bien, un service ou tout autre projet : industrie, urbanisme/architecture, multimédia, loisirs, arts... Stimulé par les innovations en sociologie, en marketing, en intelligence artificielle ou en neurosciences, il investit un nombre de domaines économiques et sociétaux de plus en plus important.
Comment, à travers la dimension sonore, améliorer la performance, le confort d'utilisation ou l'accessibilité d'un objet industriel ou d'une interface homme-machine ? Comment, grâce au son, faciliter l'usage d'un espace architectural ou urbain complexe ? Comment réfléchir à la place du son et à sa dimension esthétique dans des situations aussi différentes que la scène, l'espace public, les transports, la publicité, l'installation d'art plastique ou l'événementiel ? Tels sont quelques-uns des défis que le designer sonore sera amené à relever. Et autant de sujets abordés dans cet ouvrage qui détaille les différents domaines d'application du design sonore ainsi qu'une méthodologie complète de conception/production en s'appuyant sur des études de cas concrets et de nombreux exemples de sons à écouter.
Cet ouvrage a bénéficié des précieuses contributions de (dans l'ordre de leur apparition) : Laura Zattra, Alain Goudey, Patrick Susini, Philippe Woloszyn, Chloé Huvet, Juliette Volcler, Nicolas Misdariis, Yoann Le Muet, Jean-Paul Lamoureux, Alexandre Gonçalves, Luc Perera, Daniel Brown, Christine Guillebaud, Jean Dindinaud, Catherine Piault, Olivier Houix, Pascale Demoly, Jade Tellini. Lire la suite Fermer

Fruit de l'expérience et du savoir-faire de l'auteur, cet ouvrage détaille et explique les phases de fabrication d'une bande sonore pour le cinéma et la télévision, de la prise de son à la post-production, en insistant notamment sur le rôle de chaque intervenant et le rapport qu'entretient le son avec l'image :
- les différents types de sons et les spécificités des sources sonores, - l'équipement de la prise de son (micro, perche, enregistreur, émetteur HF), - les configurations et les contraintes du tournage, - les principaux cas de figure rencontrés par l'équipe son en tournage, - le montage son (paroles, ambiances et effets sonores), - la post-synchronisation, le mixage et le mastering.
Illustré de nombreux schémas explicatifs, photos et exemples de terrain ainsi que d'entretiens avec des spécialistes, l'ouvrage s'adresse au professionnel du cinéma et de l'audiovisuel, ou à l'étudiant en école de cinéma qui souhaite s'initier à la chaîne du son ou approfondir ses connaissances.
Nouvelle édition actualisée. Lire la suite Fermer

Ouvrage interdisciplinaire, le Livre des techniques du son réalise une synthèse de toutes les connaissances portant sur le son. Écrit par les plus éminents professionnels, largement illustré, riche de données utiles, d'informations techniques et méthodologiques, il est devenu au fil des années le livre de référence des professionnels du son et l'outil indispensable des étudiants en audiovisuel.
Ce tome 3 (actualisé à l'occasion de sa 5e édition) est consacré à l'exploitation : prise de son, supports audio, studio d'enregistrement et sonorisation, au théâtre, à la radio, au cinéma et à la télévision. Il est précédé de deux autres tomes s'intitulant respectivement Notions fondamentales et La technologie.

Découvrez comment rester connecté avec Zoom ??Zoom, un service de messagerie instantanée et de vidéoconférence multiplateforme, essentiellement orienté pour les professionnels, mais que les particuliers peuvent utiliser. Disponible gratuitement en application sur appareil mobile (Android, iPhone, iPad), sous Windows ou à partir de votre navigateur web, il permet de rassembler jusqu'à 100 utilisateurs à travers le monde dans un unique salon de discussion, Zoom permet de gérer réunions et discussions avec, Vidéos en HD, audio, collaboration et discussion en messagerie instantanée. Vous pouvez également créer des salles et espaces de travail qui deviendront des salles de conférence numériques, idéal lorsque les utilisateurs qui doivent y participer ne sont pas physiquement là (télétravail, salariés dans un autre pays, etc.). Vous pourrez également créer des webinaires (séminaires sur le web, en ligne) dotés de toutes les fonctionnalités nécessaires et pouvant accueillir des milliers de participants en simultané. Lire la suite Fermer

Cet ouvrage unique en son genre célèbre le retour du disque vinyle et s'adresse aussi bien aux collectionneurs qu'aux inconditionnels et nostalgiques de la galette noire, mais aussi aux nouvelles générations lassées du tout numérique et qui découvrent la magie et le plaisir de la musique sur vinyle.

Qu'ils soient ingénieurs du son, presseurs de disques, collectionneurs, disquaires, "fouilleurs de caisses", négociants en disques, DJ ou simples mélomanes, des passionnés rendent ici un vibrant hommage à l'univers du vinyle en décryptant toutes ses facettes, de ses aspects les plus techniques (amplis, platines et en-ceintes, pointes de lecture, pressage, etc.) aux plus culturels (histoire du tourne-disque et du disque vinyle, art de la pochette, meilleures ventes d'albums et de singles), en passant par la pratique (comment monter une collection, que rechercher, où trouver raretés, s'initier au DJing...).
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Si le théâtre devait accessoirement avoir une fonction, ce serait celle, envisagée par Brecht, de s'en prendre " au grand rachat émotionnel de la culture établie ".

Ce Dictionnaire des Cinémas d'Afrique, est un outil précieux pour les professionnels de l'image mais également pour les amoureux de ces cinématographies riches d'inspirations et d'identité.
L'entrée prochaine dans le troisième millénaire justifiait de rendre hommage à tous ces cinéastes qui ont lutté et luttent encore pour donner vie à leurs rêves et offrir leur voix aux pays africains d'aujourd'hui. Les difficultés économiques qui se dressent devant eux n'entament pas leur détermination mais rendent leur tâche bien plus ardue. 54 pays africains et la caraïbe. Cet ouvrage de référence, " coréalisé " par l'Association des Trois Mondes et le Festival Panafricain du Cinéma et de la Télévision de Ouagadougou, présente la filmographie de plus de 4oo réalisateurs issus d'Afrique francophone, lusophone, anglophone, et arabophone, du Maghreb, mais également de la diaspora caraïbéenne francophone.
Le Dictionnaire des Cinémas d'Afrique s'est attaché à rendre compte le plus fidèlement possible de cette extraordinaire variété d'artistes, représentation de la diversité des cultures, des ethnies et des langues qui composent le continent africain, ou bien en sont les héritiers.
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En musique, le sampling consiste à extraire un échantillon (ou sample) d'un enregistrement préexistant de toute nature (voix, musique, etc.) pour le réutiliser musicalement afin de créer une nouvelle bande sonore. Il s'agit d'une technique relativement ancienne, popularisée par de nombreux artistes dans les années 70, et qui s'est largement démocratisée depuis les années 2000 avec la généralisation des outils numériques de MAO (musique assistée par ordinateur). Ce guide synthétique est consacré au sampling, dont il présente tous les aspects pratiques  : équipement logiciel, spécificités techniques et artistiques, mise en oeuvre...

Contient 1 CD audio

La connectique est un domaine à la fois mouvant (parfois mystérieux) et fondamental pour bon nombre de professionnels et de particuliers : de la qualité d'une liaison câblée dépend par exemple celle d'une bonne sonorisation. Il existe cependant très peu d'informations, les constructeurs restant parfois eux-mêmes très discrets. Ce guide pratique est consacré à la connectique de l'audiovisuel. De l'anatomie d'un câble (paramètres techniques) à la configuration d'une liaison sans fil, en passant par le choix d'une connectique vidéo, le soudage de deux connecteurs ou encore l'atténuation de signaux parasites, il fournira aux professionnels (ingénieurs et techniciens de l'audiovisuel, musiciens) et aux particuliers aguerris toutes les informations pratiques et synthétiques dont ils ont besoin dans le domaine.

Lorsque l'on écrit un scénario de court ou long métrage, de documentaire ou encore de film d'animation, les erreurs techniques et les fautes de goût ne pardonnent pas ! Le succès d'un scénariste dépend bien sûr de son talent, mais aussi de sa capacité à respecter certaines règles, déjouer les pièges et surmonter les difficultés...
Les 365 lois énoncées dans cet ouvrage sont autant de pistes que vous pourrez suivre - ou détourner - pour aiguiser votre imagination, construire une intrigue solide, créer des personnages séduisants, peaufiner des dialogues captivants, provoquer l'identification du spectateur et enfin susciter l'intérêt des producteurs, réalisateurs ou acteurs qui vous liront.
Toutes les étapes clés de l'écriture d'un scénario y sont présentées, décryptées et commentées avec rigueur et décontraction par deux spécialistes qui livrent ici leurs meilleurs trucs, astuces et recommandations. Un livre indispensable pour tous les scénaristes, qu'ils soient débutants ou professionnels.
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